Die Klarinette spielende Kritikerin

00:00:00: Es gibt nicht mehr nur die clarinettisch-spielende Kritikerin.

00:00:04: Das hat sich auch im Titel wieder gespielt, kaputten Magazin für Insolvenz und Pop.

00:00:08: Es ist ganz wichtig, dass man vor allem ein guter Vermittler ist.

00:00:11: Die muss auch gleichzeitig Einführung machen, die muss auch Radio können, die muss auch Social Media können.

00:00:15: Wenn es um einen Verriss geht, dann ist es umso wichtiger, dass man sein Wissen und sein Handwerk gelernt hat.

00:00:21: Es gibt niemanden mehr, der nur Radio macht, dass die Zeiten sind vorbei.

00:00:25: Vielleicht sind Podcasts dann ja auch eine Möglichkeit.

00:00:28: Und damit herzlich willkommen bei Blaues Rauschen.

00:00:31: Am Mikrofon ist Kira Preuß.

00:00:33: Wir haben gerade Zitate gehört von Menschen, die sich mit Öffentlichkeitsarbeit für Kunst, Kultur und besonders für Musik beschäftigen.

00:00:54: Für Blaues Rauschen ein wichtiges Thema.

00:00:57: Wir schauen also heute mal, wer Hinterfestivalberichterstattung, Album, Kritik und Co. steckt.

00:01:03: Das tun wir gemeinsam mit drei Kultur- und Musikjournalist*innen

00:01:07: und sprechen dabei über einen Studiengang, ökonomische Bedingungen und mögliche Berufsbilder.

00:01:13: Denn natürlich kann Musikjournalismus noch viel mehr sein als Pressearbeit oder Promotion.

00:01:18: Der Verband Deutscher Fachjournalisten schreibt, Musikjournalismus stellt eine Spezialisierung des Kulturjournalismus dar.

00:01:26: Und widmet sich ausschließlich Themen aus der Welt der Musik.

00:01:29: Und Journalisten haben im Musikjournalismus vielfältige Möglichkeiten.

00:01:34: Gemeinsinn Jobs in Radio, Online, Print oder TV, in der Dramaturgie von Konzert und Opernproduktionen,

00:01:42: in Marketing, in der Pressearbeit oder als redaktioneller Teil von Musiklabels.

00:01:47: So zumindest die Theorie mit Blick auf Verlagsschrumpfung und Zusammenlegung

00:01:52: oder auch die Streichung von Kulturressorts in einigen Medien gibt es allerdings auch Zweifel an den beruflichen Aussichten.

00:01:59: Wie ist es also um den Musikjournalismus im Ruhrgebiet bestellt?

00:02:02: Wir wagen eine Momentaufnahme.

00:02:04: Los geht es mit der Ausbildung und da gibt es zunächst einen Lichtblick und zwar in Dortmund.

00:02:11: Seit 2010 kann man hier an der Technischen Universität Musikjournalismus und Musikvermittlung im Bachelor- und Masterstudien.

00:02:19: Clara Hütteroth ist dort wissenschaftliche Mitarbeiterin. Die Angebote, die der Studiengang bereithält, reichen.

00:02:25: Von den klassischen journalistischen Grundlagen wie Medienrecht, Medienökonomie,

00:02:31: das Institut für Journalistik in Dortmund ist ein sehr großes Renommiertes.

00:02:35: Da sind wir zur Hälfte angeknüpft.

00:02:37: Und zur anderen Hälfte aber eben auch das Musikieren selber zum Beispiel.

00:02:41: Man hat einen Hauptfach und Hauptfachunterricht, wie man das vielleicht auch aus Lehramtsstudiengängen kennt,

00:02:46: die also angehende Musiklehrkräfte oder angehende Instrumentalpädagog*innen, Harmonielehre und Gehörbildung gehört,

00:02:53: also genauso dazu wie die Vorlesung Einführung in die Journalistik.

00:02:58: Aber das, was man in dem Studiengang lernt, ist breit aufgestellt zu sein

00:03:02: und auch kulturpolitische Fragen vielleicht mit dem konkreten Gegenstand zu verbinden.

00:03:08: Also ein bisschen weiterzugehen, als sich ausschließlich die Musik anzugucken.

00:03:12: Bei Terzwerk, der eigenen Lehrredaktion des Studiengangs, sammeln die Studierenden praktische Erfahrungen in Radio, TV und Online.

00:03:19: Dieses Jahr entsteht dort eine Serie über Festivals, bei der auch blaues Rauschen seinen Platz hat.

00:03:25: Außerdem besucht die Terzwerk-Redaktion

00:03:27: Die Chosterkovich-Tage in Goris, das ist in der Sächsischen Schweiz, also einmal auf der komplett anderen Seite der Bundesrepublik,

00:03:33: ist es ein kleines Festival im ländlichen Raum, aber mit international besetzten Künstler*innen.

00:03:39: Das dritte Festival im Bund ist das Mörrers Festival.

00:03:42: Eine kontrastreiche Auswahl und wir dürfen gespannt sein,

00:03:45: welche Beiträge der angehenden Musikjournalist*innen über blaues Rauschen demnächst auf Sendung gehen.

00:03:50: Clara Hütteroth hat Musikpädagogik und Kulturvermittlung studiert.

00:03:58: Auf ihrem Weg hat sie die journalistische Arbeit für sich entdeckt,

00:04:01: als sie begann am Institut zu arbeiten.

00:04:03: Für sie war es einfach eine ...

00:04:05: Kombination an Dingen, die ich gerne mache, nämlich mich mit Musik beschäftigen.

00:04:09: Menschen für Musik irgendwie begeistern oder Menschen Portale zu musikalischen Welten zu öffnen,

00:04:16: auch wenn sie vielleicht noch gar nicht wissen, dass es die gibt.

00:04:18: Und das Ganze auf Augenhöhe zu vermitteln und eben nicht nur in einem Format, zum Beispiel Print oder so,

00:04:26: sondern auch von Social Media über Workshops oder Einführungen bis hin zum klassischen gebauten Radiobaltrag.

00:04:36: Und wie finden die Studierenden einen Berufseinstieg?

00:04:39: Entweder sie gehen über das Format, also über das Medium,

00:04:41: einige arbeiten gerne beim Radio, andere arbeiten gerne für Kulturinstitutionen.

00:04:47: Also man muss auch gar nicht unbedingt für eine Zeitung schreiben,

00:04:50: man kann vielleicht auch an einem Theaterpresse- und Öffentlichkeitsarbeit machen,

00:04:54: oder Dramaturgie oder so, und andere gehen über ihr Thema.

00:05:00: Also wenn sie sich irgendwie auf Jazz eingeschossen haben,

00:05:03: dann landen sie irgendwie in der Jazz-Bubble, kommen dann unter,

00:05:06: und bedienen dann aber auch meistens mehrere Sachen.

00:05:10: Also es gibt niemanden mehr, der nur Radio macht, die Zeiten sind vorbei.

00:05:14: Es gibt nicht mehr nur die clarinettisch-spielende Kritikerinnen,

00:05:17: die muss auch gleichzeitig Einführungen machen, die muss auch Radio können, die muss auch Social Media können.

00:05:22: Und dann stellt sich jeder so eine ganze Ruhrgebiet typisch eine bunte Tüte zusammen,

00:05:27: an dem was man an Tätigkeiten, man einem Spaß macht und wo auch Bedarf ist.

00:05:33: Die journalistische Aufarbeitung von Musik reicht von Konzertankündigungen über Retsensionen

00:05:38: bis hin zu aktuellen News aus Opernhäusern oder Theatern.

00:05:42: Häufig gibt das Medium vor, welche Darstellungsform gewählt wird.

00:05:46: So wird man zum Beispiel im Föhrt-Ton Teil größerer Zeitungen,

00:05:49: Diskussionen an der Schnittstelle von Gesellschaft und Musik finden.

00:05:53: Aber Berichterstattungen über Musikveranstaltungen können besonders gut im Radio funktionieren,

00:05:58: weil das Publikum durch Sound-Beispiele und Mitschnitte gut mitgenommen werden kann.

00:06:02: Manchmal braucht es aber auch eigene neue Ideen, wie die von Thomas Fänker, aber von vorn.

00:06:10: Der Buchautor und Musikjournalist Thomas Fänker arbeitete für diverse Musikmagazine.

00:06:15: Gemeinsam mit Linus Volkmann bildete er 14 Jahre lang die Doppelspitze des Intro-Magazins.

00:06:21: Die beiden Chefredakteure haben alle Ups and Downs auf dem Markt miterlebt.

00:06:26: Als immer mehr Stellen aus ökonomischen Gründen gestrichen werden mussten,

00:06:29: war für Fänker und Volkmann eigentlich Schluss mit dem Magazin-Business.

00:06:33: Doch es kam wie so oft anders motiviert durch viele Kontakte, Impulse und Ideen,

00:06:39: gründeten Fänker und Volkmann 2014 das Kaputt-Magazin für Insolvenz und Pop.

00:06:45: Eine Grundidee war, dass wir nur Sachen machen, die uns begeistern,

00:06:49: dass es sehr begeisterungsneugierig Leidenschaftsgetrieben ist.

00:06:54: Das andere war, dass wir uns bewusst waren, dass wir kein Zeitabhaben,

00:06:58: wo wir die Leute angemessen honorieren können.

00:07:00: Das hat sich auch im Titel wiedergespielt, Kaputt-Magazin für Insolvenz und Pop.

00:07:05: Also wir haben schon immer gerne mit Künstlerinnen über ökonomische Bedingungen von künstlerischen

00:07:10: Arbeit gesprochen, aber das betrifft ja auch uns als Journalistin. Also, dass man gucken

00:07:14: wir, wie finanziere ich das alles. Und bei kaputt war klar, dadurch, dass das so ein wilderes

00:07:20: Projekt werden sollte, dass man auch viele Leute fragt, die vielleicht ein, zwei Mal im

00:07:23: Jahr einen Beitrag machen wollen, aber richtig Lust haben, den auch zu schreiben. Sehr viele

00:07:27: Künstlerinnen selbst, Leute, die eigentlich einen anderen Zugang haben zum schreiben.

00:07:31: Ich muss nicht jeden Tag in diesem Popbetrieb sofort abliefern. Also, hier ist die neue

00:07:36: Känniewest, ich schreibe hier die neue Beyoncé, ich bin schon am nächsten Morgen parat, sondern

00:07:41: wir beobachten eher ein gemeinere Phänomene und können die dann aufgreifen und positionieren

00:07:46: und kontextualisieren.

00:07:48: Neben seiner Tätigkeit als Mitterausgeber und Chefredakteur des Magazins lehrt Thomas

00:07:53: Fenker das Fach Musikjournalismus und Künstlermarketing an mehreren deutschen Universitäten, unter

00:07:58: anderem am Institut für Popmusik der Volkwangen-Universität der Künste in Bochum. Was gibt er seinen

00:08:04: Studierenden denn mit auf den Weg?

00:08:06: Heute würde ich sagen, man sollte von Anfang an Radio definitiv sich als Skill mit draufschaffen.

00:08:12: Irgendwie Musikfernsehen existiert ja nicht mehr, aber das Radio ist zumindest so der

00:08:16: letzte Bereich, wo man das professionell kann, vielleicht auch so eine Regelmäßigkeit hat.

00:08:22: Weil ansonsten bei geschriebenen Sachen ist das einfach so, weil man eine Redakteurstelle

00:08:26: bekommt, hat man Glück und das ist natürlich dann funktionierend.

00:08:29: Ansonsten muss man schon sehr, sehr gut von Netz sein und sehr viel, sehr schnell schreiben

00:08:34: können, damit man quasi nur davon leben kann.

00:08:36: Das andere ist dann auch, dass man halt bereit sein muss und das muss man sich klarmachen

00:08:41: und vielleicht auch trainieren, dass man viel mehr auch in der Öffentlichkeit damit stattfindet.

00:08:46: Also als ich angefangen habe zu schreiben, war man so in seinem kleinen Kinderzimmer und

00:08:50: hat halt seine Sachen geschrieben und hat die halt geschickt und haben von dir gedruckt

00:08:53: und das war toll, aber man hätte nie, weil man nicht wollte, gesehen werden müssen,

00:08:58: sozusagen.

00:08:59: Heute geht das ja eigentlich nicht mehr, man muss die ganze Zeit präsent sein.

00:09:02: Man muss Sympossien bei Panels tatsächlich aktiv präsent sein, man muss aber auch die

00:09:07: Vermarktung seiner Beiträge viel mehr mitdenken und das ist dann halt oft auch über die eigenen

00:09:12: Personen gesteuert.

00:09:13: Unter anderem zeigt Thomas Fänkers Lehrstuhl am Institut für Popmusik, dass musikjournalistisches

00:09:20: Wissen und Künstlermarketing kein Selbstzweck eines Berufsstandes ist, sondern für alle

00:09:25: dazu gehört, die selbst Musik produzieren und mit ihr Erfolg haben möchten.

00:09:29: Für Musikjournalist*innen gehört Kontakteknüpfen, viel unterwegs sein und vor allem auch Werbung

00:09:35: in eigener Sache dazu, denn sowohl auf als auch neben der Bühne gilt es gesehen zu

00:09:40: werden und schließlich ein Publikum zu erreichen, dessen Aufmerksamkeit hart umkämpft ist.

00:09:45: Die Kulturjournalistin Annika Wind ist Chefredakteurin von Kultur West.

00:09:54: Das unabhängige Magazin für Kunst und Gesellschaft in NRW hat mittlerweile eine Historie

00:09:59: von 20 Jahren.

00:10:01: Damals markierte das Ende einer Redaktion den Anfang von Kultur West.

00:10:06: Die Süddeutsche Zeitung stellte ihre NRW-Ausgabe ein und dessen ehemalige Kulturredaktion

00:10:12: gründete das Magazin, das heute mit selbstständigen Journalisten, Lay-Outern und Fotografen

00:10:17: zusammenarbeitet.

00:10:18: Als Autorin fokussiert sich Annika Wind auf gesellschaftliche Themen, Kunst und Architektur.

00:10:24: Da sie mit Kultur West besonders regional vernetzt ist, weiß sie auch, rost das Ruhrgebiet für

00:10:29: den eigenen Berufsstand ausmacht.

00:10:31: Das Ruhrgebiet ist durch seine Medienkonzentration wie eine Art Brennglas für aktuelle Entwicklung.

00:10:35: Da wird der tradierte Verlagsmarkt natürlich immer enger und in Publikumsmedien wie zum

00:10:40: Beispiel Lokalralios oder Lokalzeitungen spielen künstlerische Veranstaltungen und Projekte

00:10:46: leider jenseits des Mainstreams eine immer kleinere Rolle.

00:10:49: Das bedeutet für die Journalisten natürlich auch, dass es weniger Jobs oder Aufträge

00:10:53: gibt.

00:10:54: Aber interessant ist zu sehen, was stattdessen entsteht.

00:10:58: Medienschaffende haben sich an diese Krise angepasst und neue Publikationswege gefunden.

00:11:03: Und wer weiß, vielleicht erwartet uns ja bald eine Welle an kulturjournalistischen Inhalten

00:11:08: auf TikTok.

00:11:09: Das dürfte doch vielleicht bei Musik-Content gut funktionieren.

00:11:16: Die meisten Menschen hören gerne Musik.

00:11:18: Auf der anderen Seite heißt das nicht automatisch, dass sie sich mit journalistischen Produkten

00:11:23: über Musik beschäftigen.

00:11:25: Meistens schreiben, sprechen oder produzieren Musikjournalisten tatsächlich für eine abgezirkelte

00:11:30: Zielgruppe.

00:11:31: Könnte man die erweitern, indem man alle Spezialisierungen aufhebt?

00:11:35: Ein Kulturjournalismus aller Spaten anstatt Schubladen für Kunst, Musik und Tanz?

00:11:41: Die Kunstspaten öffnen sich heute doch sowieso mehr und mehr.

00:11:44: Auch für Journalisten müssen uns da mehr öffnen, wobei aus meiner Sicht Musik immer

00:11:49: noch eine besondere Bedeutung zukommt, eben weil sie auch gerade in digitalen Medien ja

00:11:54: erlebbar gemacht werden kann.

00:11:56: Im wahrsten Sinne des Wortes.

00:11:57: Wenn man aus der Kunst kommt und über Musik schreibt, ist das etwas anderes als wenn man

00:12:01: aus der Musikwissenschaft kommt.

00:12:03: Und ich poche immer wieder darauf, dass Journalisten vor einigen Jahren müssen, das was sie an

00:12:09: Urteilen fällen, das muss immer auch eine gewisse handwerkliche Basis dafür geben.

00:12:14: So gesehen ist Fachexpertise etwas, das unbedingt bewahrt werden sollte oder auch in der Nische

00:12:21: liegt die Kraft.

00:12:22: Als Chefredakteurin eines Printmagazins gehören Musikkritiken für Annika Wind regelmäßig

00:12:28: zum Berufsalltag.

00:12:30: Was zeichnet gute Kritiker*innen darüber hinaus denn aus?

00:12:33: In einer Kunstkritik zum Beispiel geht es oft darum, seine eigene Glersamkeit nach außen

00:12:38: zu tragen und möglichst verklausuliert zu schreiben und das ist vollkommen nabletzend,

00:12:42: finde ich.

00:12:43: Vor allem auch in diesen Zeiten, wo Kulturvermittlungen immer niedrigschwelliger sein muss.

00:12:47: Einfach auch, weil durch das Digitale die Leserschaft ja auch eigentlich unendlich groß

00:12:51: wird.

00:12:52: Um sich da überhaupt abzuheben und auch gleichzeitig Leserschaft zu finden, ist es ganz wichtig,

00:12:57: dass man vor allem ein guter Vermittler ist.

00:12:59: Und dabei geht es manchmal nicht nur darum, die guten und schönen Dinge zu betonen.

00:13:04: Annika Wind ist wichtig.

00:13:06: Es für einerseits nah dran sein müssen und eben ja auch rollen und andererseits den Mut

00:13:11: aber haben müssen, eine Distanz zwischen uns und den Veranstaltern und zwischen uns

00:13:15: und den Künstlern zu schaffen.

00:13:16: Auch wenn es um einen Verriss geht, dann ist es umso wichtiger, dass man sein Wissen und

00:13:21: sein Handwerk gelernt hat.

00:13:25: Musikjournalismus.

00:13:26: Ein Berufszweig, der Musik von vielen Seiten beleuchtet, kritisch reflektiert und versucht,

00:13:32: sie einem diversen Publikum näher zu bringen.

00:13:34: Wer wissen will, welcher medialen Nachhalt das Festival Blaues Rauschen bislang begleitet,

00:13:39: dem sei der Blick auf die Aktivitäten von Kultur West empfohlen, auf die Website von

00:13:44: Herzwerk oder in die WDR3-Mediathek, wo es Interviews mit Künstler*innen und Live-Mitschnitte

00:13:50: gibt und Musikjournalistin Ilka Geyer ihre Eindrücke festgehalten hat.

00:13:55: Alle Infos zum bevorstehenden Festival, Acts und Veranstaltungsorten gibt es natürlich

00:13:59: auf blauesrauschen.de und auf dem Instagram-Account @blaues_rauschen.

00:14:05: Danke fürs Zuhören und bis zum nächsten Mal!

00:14:08: Musik.

00:14:10: Blaues Rauschen.

00:14:12: Blaues Rauschen.

00:14:14: Musik.